Quand un quatuor aventurier entreprend l’exploration des musiques afro-colombiennes, l’expédition se fait trépidante et irrésistiblement vibrante. Perçant les rythmes insatiables des répertoires traditionnels qui rallient le Pacifique aux Caraïbes, la Chirimia, le Bullerengue ou la Champeta, ce combo aux influences afro-colombiennes progressives distille une énergie contagieuse. De la fièvre de Bogota jusqu’en France, Aïtawa partage les richesses du patrimoine musical colombien sans modération.
 

À l’heure où tant de musiques se consomment à la vitesse du flux, Aïtawa se donne une mission de choisir la densité, la mémoire et la vibration organique. Avec "Pasaje" sorti en Mai 2026, Aïtawa livre un album habité, traversé par les secousses du présent autant que par les résonances profondes des traditions colombiennes. Un disque de passage, au sens le plus noble du terme : celui qui relie les territoires, les êtres et les états intérieurs. Pasaje signifie le trajet, la transition, le mouvement. Il raconte ce qui change, ce qui se défait, ce qui renaît. Dans ce 1er opus, le groupe se dévoile avec intimité et plonge au cœur de ses rêves, de ses douleurs et de ses espérances. À travers des chansons tantôt poignantes et mélancoliques, tantôt brûlantes d’énergie, Aïtawa évoque le déracinement, la résilience, les amours impossibles, mais aussi les violences contemporaines auxquelles chacun tente de survivre sans renoncer à la lumière. Musicalement, l’album demeure profondément ancré dans les sonorités des côtes caraïbe et pacifique colombiennes. On y entend les échos des grandes formations populaires et des maîtres du genre : Peregoyo y su Combo Vacaná, Gaiteros de San Jacinto, Abelardo Carbonó ou encore les fanfares porro de San Pelayo. Mais loin de toute reconstitution folklorique, Aïtawa traite ces héritages comme une matière vivante : percussions terriennes, gaitas telluriques, guitares électriques, claviers fiévreux et tensions psychédéliques s’y s'incrétisent dans une esthétique libre, sensuelle et sans frontière.